大平调（中国河南省、山东省地方传统戏曲剧种）

大平调

中国河南省、山东省地方传统戏曲剧种

大平调本名“平调”，又称“大油梆”、“大梆戏”，现通称“大平调”，遍及冀、鲁、苏、豫、皖五省边缘城乡，距今已有五百多年的历史。国家级非物质文化遗产之一。

历史溯源

大平调的历史有文字可考的，可追溯到明代弘治年间。据弘治十一年（1498年）《滑台重修明福寺碑记》中记载："除修葺佛塔外，敬献大梆红、大弦戏各一出"。现发现最早的演出合同，是清顺治十六年(1659)菏泽大平调戏班“大兴班”在河南滑县的演出的契约。但据说已于文化大革命中毁坏。

明清以来，在黄河南北有大小十几个大平调班社，清道光中期（约1830年左右）菏泽县成立了"双盛社"，随后又有东明县东明集的"发深班"、曹县的"袁豁子班"，菏泽县龙宝田的"德盛班"等大平调班社。这些班社在常年的演出中，先后培养了一批较有成就的演员。如花脸岳秀海、张金臣、旦角郭文荣、小生张合义、黑脸张文祥、红脸郭盛高、彭盛江等。

清中叶确有一些大平调班社在演唱活动。如清丰的洪家班，南乐的万家班，濮阳的万家班等。其他如浚县、内黄、淇县、延津、鹤壁、考城（今兰考）也有大平调班社建立。清末民初，黄河沿岸一带地区，还有十九个大平调班社。艺人们中间流传：七东八西莫乱窜，曹州还有四个班。

抗日战争期间，大平调艺人到冀鲁豫边区抗日根据地，组成了忠义剧社，先后上演了新编戏《逼上梁山》、《黄巢起义》等，现代戏《沙区扫荡》、《发土地证》、《寡妇改嫁》、《大团圆》等。

“大油梆”有近500年的发展历程，在山东扎根，成为独立剧种也有二百来年了。在清代嘉庆、道光年间，平调、高调（山东梆子）、越调都曾流行于河南。当时的平调分东路和西路，大约1820年前后，东路平调经东明县传到了菏泽、曹县一带，吸收山东民间武术，汲取当地山东梆子等地方戏曲表演程式，使平调逐渐山东化，形成大平调这一独立剧种。到了1870年以后，一些原来唱高调梆子的演员也改唱平调，有的高调、平调合班演出。

平调流行的地区是比较广的，历史上有“平调的‘扬腔’和‘讴嗓’，五省八州唱得响”之说。所谓“五省”，是指河北、山东、河南、江苏、安徽，“八州”指的是西至郑州、陈州；南至徐州、亳州；北达大名、磁州；东抵济宁、兖州。特别在鲁西南，平调和山东梆子一样，都是观众熟知的大戏，本文开头说的“四大扇、两杆号，一听就是大平调”，就是观众流传的农谚。原来平调的乐器中有两对大铙和大钹，直径有一尺多长，群众叫它“四大扇”，“两杆号”就是两根五尺多长的“尖子号”。

观众对平调的主演、名角也颇熟悉。比如早年艺名传斗的花旦演员陈贵欣、艺名金豆子的小生演员沈金贵、艺名麻年儿的红脸演员姬天荣等，观众提起来都伸大拇指。

在近代的演员中，人称“花脸五”的张全臣，演活了《滚鼓山》中的张飞。曾受戏剧家田汉推崇的“花脸虎”申德高，享有“活敬德”的美誉，1959年曾向毛泽东、周恩来、贺龙等党和国家领导人做专场演出。

新中国诞生的几十年中，培养了不少有成就的演员。第二代来说有著名的平调表演艺术家郭盛高，濮阳市南乐县人，著名大平调演员翟德贵得意门生，一九四九年平原省成立后，调入东明县大平调剧团任主演，一九五二年平原省撤销，菏泽、聊城、湖西三行政专区划给山东，一九六三年三月东明划给山东，郭盛高任东明大平调剧团团长，专攻红脸这一行。他的得意门生何西良当属第三代优秀演员了。

则是因为1954年以前，菏泽有两个平调剧团，一个以老艺人为主体叫新生剧团，另一个以青年演员为主叫新兴剧团。观众习惯叫老艺人团为大平调，称青年艺人团为小平调。两个剧团亲如一家，教学相长，久而久之就统称为大平调了。

传统曲目

大平调在长期的发展过程中积累了相当丰富的剧目，具统计约有600余出，现保留下来的只有200余出，经常演出的传统剧目有180余个，其内容大多取材于《东周列国志》、《三国演义》、《水浒传》、《隋唐演义》、《杨家将》、《说岳全传》、《包公案》、《大红袍》等历史古典小说，角色多以生（红脸）、净（黑脸）的“袍带戏”为主，民间生活故事戏较少。

以生角为主的戏有《下高平》、《下燕京》、《下江南》、《反阳河》、《晋阳关》、《反徐州》、《收姜维》、《百花亭》等。以净为主角的戏有《战洛阳》、《秦香莲》、《铡赵王》、《赵公明下山》、《金鞭记》、《张飞滚鼓》等大平调的唱腔与山东梆子大体相同，但是，它的唱腔发声一般都用真嗓，唯慢板、拐头钉等板式的起板时，尾声使用极高的假嗓（也叫呕腔）。

表演粗犷、豪放、刚劲、有力，精中见细，刚中有柔，是深受群众喜爱的地方剧种。中国国家一级演员郭盛高的表演潇洒大方、生动逼真，他在《百花亭》、《收姜维》、《反徐州》等剧目中塑造的艺术形象，给人们留下深刻的印象，是菏泽地区家喻户晓的著名演员。

中华人民共和国成立后，先后成立了九个民间专业剧团，对传统剧目进行了挖掘整理。经常上演的传统剧目有《山海关》、《赵匡胤下河东》、《白玉杯》、《阴阳扇》、《对金抓》、《王莽篡朝》、《铡赵王》、《大登殿》、《收姜维》、《收岑彭》、《鸡爪山搬兵》、《下高平》、《铡美案》、《反徐州》等三十余本。

菏泽市的大平调专业剧团有两个：牡丹区大平调剧团和东明县大平调剧团。他们创作并演出的许多剧目在中国和省地戏曲会演中，大部分获得奖励。河南滑县大平调剧团、濮阳大平调剧团先后到北京演出了传统剧目《海瑞搜宫》、《三搜太白府》、和新编古代戏《包公碑》。其独特的粗犷表演艺术，曾受到首都观众欢迎。

中国非常重视非物质文化遗产的保护，2006年5月20日，大平调经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。

发展历程

大平调的历史有文字可考的，可追溯到明代弘治年间。据弘治十一年（1498年）《滑台重修明福寺碑记》中记载："除修葺佛塔外，敬献大梆红、大弦戏各一出"。现发现最早的演出合同,是清顺治十六年(1659)菏泽大平调戏班“大兴班”在河南滑县的演出的契约。但据说已于文化大革命中毁坏。

明清以来，在黄河南北有大小十几个大平调班社，清道光中期（约1830年左右）菏泽县成立了"双盛社"，随后又有东明县东明集的"发深班"、曹县的"袁豁子班"，菏泽县龙宝田的"德盛班"等大平调班社。这些班社在常年的演出中，先后培养了一批较有成就的演员。如花脸岳秀海、张金臣、旦角郭文荣、小生张合义、黑脸张文祥、红脸郭盛高、彭盛江等。

“大油梆”有近500年的发展历程，在山东扎根，成为独立剧种也有二百来年了。在清代嘉庆、道光年间，平调、高调（山东梆子）、越调都曾流行于河南。

当时的平调分东路和西路，大约1820年前后，东路平调经东明县传到了菏泽、曹县一带，吸收山东民间武术，汲取当地山东梆子等地方戏曲表演程式，使平调逐渐山东化，形成大平调这一独立剧种。到了1870年以后，一些原来唱高调梆子的演员也改唱平调，有的高调、平调合班演出。

平调流行的地区是比较广的，历史上有“平调的‘扬腔’和‘讴嗓’，五省八州唱得响”之说。所谓“五省”，是指河北、山东、河南、江苏、安徽，“八州”指的是西至郑州、陈州；南至徐州、亳州；北达大名、磁州；东抵济宁、兖州。

特别在鲁西南，平调和山东梆子一样，都是观众熟知的大戏，本文开头说的“四大扇、两杆号，一听就是大平调”，就是观众流传的农谚。原来平调的乐器中有两对大铙和大钹，直径有一尺多长，群众叫它“四大扇”，“两杆号”就是两根五尺多长的“尖子号”。观众对平调的主演、名角也颇熟悉。

比如早年艺名传斗的花旦演员陈贵欣、艺名金豆子的小生演员沈金贵、艺名麻年儿的红脸演员姬天荣等，观众提起来都伸大拇指。

在近代的演员中，人称“花脸五”的张全臣，演活了《滚鼓山》中的张飞。曾受戏剧家田汉推崇的“花脸虎”申德高，享有“活敬德”的美誉，1959年曾向毛泽东、周恩来、贺龙等党和国家领导人做专场演出。新中国诞生的几十年中，培养了不少有成就的演员。

第二代来说有著名的平调表演艺术家郭盛高，濮阳市南乐县人，著名大平调演员翟德贵得意门生，一九四九年平原省成立后，调入东明县大平调剧团任主演，一九五二年平原省撤销，菏泽、聊城、湖西三行政专区划给山东，一九六三年三月东明划给山东，郭盛高任东明大平调剧团团长，专攻红脸这一行。他的得意门生何西良当属第三代优秀演员了。

文化特征

总体风格

河东大平调

河东大平调艺术风格独具，以唱“靠把戏”见长。

濮阳大平调

濮阳大平调表演粗犷，装饰性少，云手划大圈，盘腿跨大步。花脸则云手越顶，开门招头，瞠目抖肩，振臂挺胸，跨步似颠浪，亮相如三煞。身段靠架以大洪拳为功底，真刀实枪，气势磅礴，豪迈雄浑，节奏鲜明。

大名大平调

大名大平调属板腔体梆子戏，因其唱腔比“高调”（豫剧）低五度，故名大平调；因其所用梆子特别大，故名大梆戏、大油梆；因其上演剧目多为袍带大戏，演员阵容庞大。

伴奏乐器

主要伴奏乐器有大弦、二弦、三弦、大梆、大号等。

表演

大平调的表演气势恢宏、场面宏大。它保留了豫剧早期曾用；过的“尖子号”、“四大扇”等。“四大扇”包括大铙、大钹各一对。“四大扇”演奏时以“尖子号”配奏，尖子号声音极高，若战马嘶鸣，可传至数里之外，适合营造古战争气氛和红火热闹的场面。大平调的表演唱念做打并重，粗犷豪放、刚中带柔。

它吸收了武术表演的许多动作，并引进了许多武术特技。太平调代表性动作有“起胫跨大步”、“云手划大圈”，“三换朝”、“大上吊”、“沿铡刀”、“吊九桶水”、“爬桅杆”、“顶灯”、“金鸡坐椅”等武术特技也在大平调表演中常用，这是它与其他戏曲剧种的不同之处。

脚色行当

大平调的脚色行当中，黑脸和红脸居于主要地位，形成剧种的重要特色。其表演气势恢弘，场面宏大，唱、做、念、打并重，粗犷豪放，刚中带柔。

大平调唱腔音乐属于梆子腔系统，为板式变化体，在音乐板式结构上与山东梆子和豫剧多有相同之处，但是在艺术风格上远比豫剧更加粗犷，较有山东地方特点，尤其是东路调。大平调的唱腔与山东梆子大体相同，但是发声一般都用真嗓，惟慢板、拐头钉等板式起板时，尾声使用极高的假嗓。

大平调表演程式多样，夸张中不失真实，豪放中更求完美，粗中见细，刚中寓柔，个性十分鲜明。在表演实践中，大平调艺人曾吸收民间武术套路，真刀真枪在舞台上表演，可谓独具一格。

参考资料

1.大平调·中国非物质文化遗产网