天堂乐队（中国元老级摇滚乐队）

天堂乐队

中国元老级摇滚乐队

天堂乐队，中国元老级摇滚乐队之一，组建十余年来一直处于摇滚阵地的中坚地带，曾先后发行多张大碟，在国内摇滚乐艺人中可谓高产。乐队成员们技艺娴熟，其风格紧随黑豹其后，蓬勃朝气，硬摇滚（HardRoak）旋律流畅丰富。现乐队成员为：主唱：雷刚吉他：杨力贝斯：贺成功鼓手：刁磊键盘：原艺。

成员简介

主唱：雷刚

吉他：杨力

贝斯：贺成功

鼓手：刁磊

键盘：原艺

成长历程

1992年底，前交点乐队的雷刚和郭涛搞作品加入也是刚具雏形的“粉雾”乐队，这些作品中便包括创作于1992年夏天的“赵家老哥”，乐队自此形成最初阵容，包括主唱雷刚，吉他手尹洪波，贝斯手贺成功，键盘手杨京，鼓手雷宇和经理人郭涛，完整的阵容使乐队开始潜心地交流与创作并诞生了一批较为成熟的新作。

1993年3月6日，是乐队每一位成员都难以忘却的日子。在北京海淀剧院，乐队与另两支活跃在地下音乐界的摇滚团体“清醒”和“佤族”联手举办了一场摇滚音乐会，向观众展示他们的三首作品《人之初》，《赵家老哥》和《原始地带》。精彩的演出使观众看到了一支充满活力的年轻团体观众的充分肯定增强了乐队成员们的信心，乐队由此进入了一个新的阶段。

1993年3月中旬，乐队更换了部分成员，以期使阵容得到进一步完善，新任吉它手羊力与鼓手韩健伟的加入给乐队在创作上带来了许多新的灵感与想法，崭新的阵容不断出现在各高校的舞台上，引起强烈的反响。

1993年5月，乐队应邀参加了《摇滚94》合集的录制工作，该合集收录了北京六支新乐队的九首作品，其中包括“赵家老哥”。经过紧张艰苦的创作和排练，乐队的作品不断丰富起来，同时他们具有蓬勃朝气与流畅旋律的硬摇滚（HardRoak）曲风也得到了确立，乐队开始在北京摇滚界的Party上频频亮相，逐渐引人注目，同年他们还得到了去石家庄，长春等地的演出机会，丰富了演出经验。

1994年2月，王勇成为乐队的新鼓手，再度调整后的乐队形成了目前的阵容：主唱雷刚、吉它手羊力、贝司手贺成功、键盘手杨京、鼓手王勇、乐队经理人郭涛。乐队与北京音像公司合作录制了首张专辑，但因种种原因，未能出版发行。

1994年10月，乐队与香港红星生产社签约，成为红星旗下的艺人团体，并正式更名为“天堂”，红星秉承发掘中国摇滚音乐新生力量的宗旨，对天堂乐队的首张专辑《人之初》进行精心的后期制作，并于1995年在海内外全面推出。

推出了首张专辑《人之初》之后，天堂乐队经历了近两年相对比较沉寂的时光，除参加一些摇滚乐的演出和Party之外，大多数的时间都在为第二张专辑创作、排练新歌中渡过。但在这看似平静的日子里，乐队内部却渐渐变得不平静起来，终于在新专辑录制完成之际，传出了乐队阵容变更的消息，而且这一次的变动非同小可，乐队的主唱，也是主要词曲作者雷刚宣布离队做个人发展，这一举动意味着以雷刚为核心的天堂乐队已成为过去，同时也预示着这支年轻团体今后在曲风上可能会有相当大的转变。

在1997年底天堂乐队推出第二张专辑《幸福的花儿》后与香港红星生产社解约，键盘手杨京、鼓手王勇相继离队。1998年天堂乐队重组，新键盘手吴军、新鼓手宣艺兵加入天堂乐队，并参加了当年太原的一次演出，唐朝乐队、鲍家街43号乐队、指南针乐队和歇斯也参加了演出。

大事记

1992年主唱雷刚携作品加入“粉雾”乐队。

1993年

3月6日，“粉雾”与“清醒”，“佤族”三支乐队在海淀影院举办了一场摇滚音乐会，当晚座无虚席，气氛异常热烈，《人之初》，《赵家老哥》使观众达到巅狂状态。这一天成为“粉雾”的转折点。

4月，吉它手杨力和鼓手王勇加入乐队，为创作增添了新鲜血液。

5月，乐队应邀参加《摇滚94》合集的录制工作，《赵家老哥》被收录其中。

1994年

7月，“粉雾”与北京音像公司签约，开始录制第一张专辑《人之初》。后因公司内部原因未能发行。

10月，“粉雾”与红星音乐生产社签约，正式更名为“天堂”。

1996年

1月，“天堂”发行第一张专辑《人之初》，乐队以凌厉的硬摇滚曲风受到摇滚乐迷的喜爱，几次脱销，至今仍饱受盗版之苦。

7月，“天堂”精心录制第二张专辑《幸福的花儿》，由著名制作人张卫宁担纲制作，乐队风格开始呈多元化，令人耳目一新，未经发行便受到圈内人士的好评。

1997年

4月，“天堂”发行第二张专辑《幸福的花儿》，许多歌迷爱不释手，宣传期间《幸福的花儿》，《坦白》在各地区排行榜上更是攻势迅猛，载誉而归。

1999年

5月，“天堂”录制第三张专辑《一半，一半》，专辑以新颖的形式，多变的曲风，深刻的内涵蓄势待发。

9月天堂乐队在京参加由北京电视台、香港[V]音乐台等单位联合举办的[V]红星2000新音乐发表会，受到热烈欢迎。

10月，《一半，一半》出版发行，未经正式宣传就已受到关注，销量与反馈均有不俗效果。

2000年

6月，雷刚为新人可然量身打造男女对唱歌曲《沉醉》，并亲自参与演唱，乐队同时加入了编曲、录制及MV的拍摄工作。歌曲一经推出便在各地电台的排行榜上居高不下，开创了摇滚乐队与流行歌手合作的先河，受到广泛关注。

2001年

乐队以全新的阵容准备录制第四张专辑。

2003

11月，发行乐队第4张专辑《信念》。

2004年

10月，参加迷迪音乐节演出。

10月底，录制旅游卫视的卫视先锋天堂现场专场。

2005年

创作准备录制第五张全新专辑。

乐队MV

1995年夏，“天堂”拍摄《慈悲》，《赵家老哥》两首MV，其中《慈悲》在法国受到赞誉，并获得MTV的奖项。

1996年底，凤凰卫视出资拍摄《幸福的花儿》的MV，抢先播出，受到乐迷的喜爱和关注，随后《红星二号》，《红星三号》发行，“天堂”的《赵家老哥》，《湮》被收录其中。

1997年夏，“天堂”拍摄《坦白》的MV。

1999年11月，“天堂”制作《一半一半》及《序曲》的MV。

2004年2月，“天堂”拍摄并制作《最后的权利》、《盛开》及《棺材》的MV。

2004年6月，天堂成为中音公司的‘MAYAPro纪念版’音频卡的形象代言人。2004年10月底，录制旅游卫视的卫视先锋天堂现场专场。2006年1月，参加2006首届全球华人网络春节晚会。2006年4月，拍摄《硬骨头》、《湖水》MV。2006年4月，获得由北京市小动物保护协会颁发的“爱心大使”殊荣。

专辑记录

1996年1月，“天堂”发行第一张专辑《人之初》，乐队以凌厉的硬摇滚曲风受到摇滚乐迷的喜爱。

1997年4月，“天堂”发行第二张专辑《幸福的花儿》，许多歌迷爱不释手，宣传期间《幸福的花儿》，《坦白》在各地区排行榜上更是攻势迅猛，载誉而归。

1999年10月,“天堂”发行第三张专辑《一半，一半》，未经正式宣传就已受到关注，销量与反馈均有不俗效果。

2003年11月，“天堂”发行第四张专辑《信念》。

2005年9月，正式签约艺能京文，开始筹备第五张专辑的录制工作。

2005年12月，携手制作人峦树和著名鼓手Funcky，录制第五张专辑。

演出城市

北京，天津，大连，太原，郑州，石家庄，保定，包头，银川，重庆，北戴河，长春，宁波，烟台，栖霞，宣化，西安，兰州，沈阳，唐山，张家口，南阳，秦皇岛，临沂，密云，廊坊，遵化，怀柔，霸州、乌鲁木齐、克拉玛依、阿克苏、丰城、昆山、哈尔滨、徐州、娄底等。

小冀携手

2007年11月14日，一首让失恋的朋友们为之惊叹的伤感情歌《分手了，就不要再想起我》不断有新的高潮涌现出来。在众多喜爱这首歌曲的歌迷朋友们支持下，这首歌曲取得了骄人的成绩，然而“小冀”的演唱功底得到了许多朋友们的认可。分手了，小冀演绎了这首挥泪情歌。分手后，小冀从伤感的旋涡中走了出来，携手天堂乐队再战音乐江湖。

小冀与天堂乐队频繁接触，是为了自己第二首歌曲做准备。由天堂乐队主唱雷刚为小冀量身打造的第二首歌曲《雁南飞》正在录制当中，这首歌曲把流行和摇滚结合在了一起，相信会给所有的朋友们带来一种不一样的感觉。

“皇城根儿”演唱会

由北京旋风时代文化传播有限公司、天堂乐队官方论坛，墨凝音画工作室等联合举办的“皇城根儿”——天堂乐队15周年北京爱心演唱会，2008年6月7日晚19：00在北京星光现场激情上演，当晚，天堂乐队将携20余首新老作品与乐迷们尽兴分享。

15年来，天堂乐队一直处于摇滚阵地的中坚地带，把对生活的感悟化作一个个悸动的音符，用犀利针砭、嬉笑怒骂、诙谐幽默道尽世间万象，他们还致力于公益事业，被誉为“国内最具人文关怀的摇滚乐队”。

天堂迄今共发行了《人之初》、《幸福的花儿》、《一半一半》、《信念》、《天堂》等5张摇滚专辑。其作品风格多元硬朗，注重内涵，代表作有激情叛逆的《慈悲》、《人之初》，再现鲁迅先生笔下阿Q的《赵家老哥》，反战的《天使的泪》、《对你说不》，体现都市生活荒谬悲观的《幸福的花儿》、《锈》，哲学味道浓厚的《一半一半》，描述现代人与人之间相互利用关系的《摇钱树》，冲击“安乐死”主题的《最后的权利》，调侃中国足球的《大话足球2004》，批判日本右翼和希望国人自省的《捂饰道》，呼吁保护藏羚羊的《可可西里》，唤起人们关注流浪动物生存现状的《丁奶奶》，感激父母宽容之爱的《芦苇》，淡定平静的《湖水》，与众不同多棱角的情歌《弧线》、《坦白》、《神魂颠倒》、《薄膜》、《硬骨头》、《艳遇》和最新创作未经正式发表便以受到各方好评的京味儿浓郁的《皇城根儿》、《老谁小谁》。

在爱心演唱会中，还将义卖天堂乐队的签名爱心T恤和CD等物品，所得款项将捐助北京著名的收养了两百多只流浪猫的丁奶奶。被戏称为“赛德刚”的天堂主唱雷刚还将携自己的相声搭档刘伟，表演自己创作的一段精彩音乐相声。另外还有新锐乐队橘子乐队和接触乐队，都将作为嘉宾出现在此次演出中。

赈灾义演

2008年05月30日，由唐朝乐队发起的“送别伤感选择坚强摇滚乐界为四川同胞祈福”赈灾义演在北京愚公移山酒吧举行。整场义演持续了约5个小时，共筹得善款约5.9万元。

义演开始前，唐朝乐队主唱兼队长丁武走上舞台，做了一个精炼而经典的开场白。丁武对台下的观众们说：“今天的演出心里沉甸甸的，近一段时间，心里都在牵挂一个地方。希望今天的演出之后，能够送别伤感，选择坚强。”现场观众在丁武的号召下，齐声高喊：“送别伤感，选择坚强！”

在入口附近，还设有签名服装及祈福蜡烛义卖区。据介绍，善款主要由义卖服装、蜡烛收入以及门票票款组成。整场演出共筹款约5.9万元。

演出由新生代摇滚乐队糖果枪开场，随后张铁、面孔乐队、天堂乐队、指南针、二手玫瑰等依次登台演唱。叶世荣一出场就得到现场观众的追捧，当响起那首经典曲目《海阔天空》的前奏时，现场立刻出现数百人卡拉ok大合唱的场面，一些观众的眼角挂着泪珠。来自台湾的信乐团带来了特意为此次义演创作的歌曲《永不放弃》。唐朝乐队压轴登场，演唱了5首歌曲，将演出推向最高潮。

绵竹之行

2008年7月8日，绵阳的慰问演出场景与以往的并无多少不同，但绵竹这场对于乐队实在是极其特殊的，军营、军用帐篷、军礼、军旗、迷彩、锅盖头……因为，这似乎是摇滚现场第一次在中国军队营地炸开，这也是第一个民间自发的义演团队下到一线军营做慰问演出。

下午抵达营地时，音响师在调试音响，天空中响着美式摇滚乐，眼中三三两两走动着的迷彩小伙子，恍惚间，仿佛置身美国电影中的美军营地。

乐队开始合影，又开始象背景一样，身边不知换了多少张陌生的面孔。如果这能让他们快乐，乐队愿意这样一直在斜阳之下站着。真正感到意外的是，有人说起《赵家老哥》，有人说曾在家乡看过天堂乐队演出，甚至有人还在北京迷笛音乐节上看过现场，而此时此地，绵竹汉旺，我望着这一张张陌生年轻的面孔想：看来除了大学，军营里有可能也是演出效果最容易火爆的地方——年轻人集中。

关于这场演出，干部中有两种意见：一种是这回让大家好好放松放松，不要象以前那样拘束形式；一种还是要保持军人的形象，表达热情的方式只限于鼓掌献花敬礼。而我们一去就和组委会说，跟领导说说，让大家自由一些，别拘着。结果是可以。大家都松了口气，本来就是来让大家放松的，这段时间他们太辛苦了。但在演出开始前，一位领导在麦克风扩音效果下的发言让我们郁闷到了极点，他说军人有军人的纪律。

新作彰显大爱

2008年07月02日，当叶世荣遇上天堂乐队的雷刚，当英伦摇滚遇上激情摇滚，一首跨越界限、打破风格的《寻找我的爱》应运而生。《寻找我的爱》是一首呼吁大家寻找关爱的公益歌曲，由叶世荣作曲编曲，天堂乐队的主唱雷刚填词。对于这次跟内地音乐人合作，叶世荣表示，是一件很愉快开心的事情，能多点同内地创作人合作可以不断让自己的音乐有进步的空间，更了解内地市场的需求。

叶世荣表示，这首歌是他成为中国红十字电子募捐行动募捐大使后所写的第一首歌，他希望把这首歌曲送给所有正在经受痛苦的朋友，通过音乐为他们打气，希望他们从悲伤中走出来，更加积极面对人生。同时，也呼吁世人要懂得关爱，只有爱才会让温暖充满人间。

作品风格

乐队的作品在旋律上其实也都尽力在向“黑豹”、崔健，以及BonJovi、Metallica、GunsN’Roses靠近，这也正是那个时期几乎所有的中国摇滚乐队都存在的问题。因此，在那个时候，乐队音乐的成败往往要由主唱的个人气质来决定。

而“天堂”不算经典但却至少让人觉得有意思的关键人物，正是乐队的主唱雷刚，虽然他在《人之初》里这些“我佛慈悲”的摇滚精神，同样是少有所指，而反战题村的《天使的泪》更像是《别去糟蹋》的模仿之作，但至少他的打油诗写得够有范儿，而他的文笔也至少显得凝炼和具有一定的艺青倾向，像《赵家老中》那些朗朗上口的大白话，多少说明了他在文学修养上还是突出于许多同时代的所谓摇滚工作者的半文盲人士。

这张专辑其实如果是以羊力的吉它和雷刚嬉皮的词曲风格上面尽情发展下去的话，还是可以形成诸如民谣+硬摇滚这样比较定形的路子的，按照这种形式的发展，至少不会像现在这样的“天花乱坠”却坠得莫名其妙，而且还反而会减少许多刻意模仿的成份，慢慢突出雷刚唱中带说的风格，像《赵家老哥》的歌词写就比较嬉皮，也算有点文学气，不仅让它在那个时代鹤立鸡群，更成为了中国摇滚史上的一首经典。

这张专辑中还有两大怪，一是它居然是一张没有一首情歌的唱片，这一点还不算特别怪，毕竟那个时代摇滚已经冲昏了大多数人的头脑。二就是雷刚的走调问题，而且相涨奇怪的是，他并非像那些天王歌手找不准调门，而是自始至终走着调，并且能够坚持把一首歌的调跑错，并一直跑在那个自己舒服的正确调上。请君听一下《赵家老哥》，请君再用G调与羊力的吉它一起合奏。

抛掉环境、天赋、设备、意识、制作等等的问题，做为一支半路出家，而且是以死磕死扒代替演出实践来搞摇滚的一支乐队，“天堂”身上明显的体现着那个时代“摇滚犯的错误”，那就是精神和诚意方面的内容要远远多于音乐本身。虽然精神是摇滚乐一个重要的组成部分。

《人之初》

“天堂”乐队的首张专辑《人之初》，是因为时代造就的中国摇滚经典唱片，而非音乐本身，做为第三代摇滚乐团中的代表乐队，在“天堂”身上可以说聚集了太多有代表性的东西，比如和第一代第二代摇滚乐手相比，他们大都没有文工团或音乐世家背景，这就让他们的乐理基础普遍较弱，更多的是以青春、热血、信念、时髦以及中国摇滚乐迷最爱提的精神两字做为起点搞音乐，这也就让他们的音乐难免天生贫血、早产却不早慧。

《人之初》专辑暴露最多的还是它制作上的紊乱，明明是一支“硬摇滚”风格的专辑，但制作人却硬是把它们煮成了一锅大杂烩，尤其是那架仿佛来自八十年代的电子琴，更总是在最不该它出现的地方出现，频频用那些轻浮的音色为电子琴的全民普及做着“贡献”。

《人之初》的前奏总让人感觉像是企业职工联谊会的开场旋律，而《慈悲》最后如交响乐般“辉煌又精心”的键盘作业声，更让人担心天知道什么时候会出现“亲爱的朋友大家好，以下是乐队介绍”这样的报幕声。

这不仅把这张唱片推向了近似于“天堂”下乡汇报Live专辑的边缘，更让这张专辑让结构的松散和混乱中，显出了音乐本身的贫脊，当然也更浅弱了摇滚乐应该有的内在力度表现。

《天堂》

同名专辑《天堂》是他们乐队的第五张唱片，和以往的几张唱片相比而言，我觉得在音乐风格有了质的飞跃，曲风依然犀利，但却透着沉稳，颇具大家风范。

丁奶奶是北京一位普通老人，却做着很多普通人做不到的事——70多岁腿脚不便的丁奶奶，家中收养救助着200多只流浪猫。丁奶奶的善举感动着大家，也感动着天堂乐队及其乐迷。这首《丁奶奶》就是根据她的素材改编的，音乐元素里融合了相声、三弦、小品、流行歌，整个一大杂烩，太好玩儿了，也是这张唱片中我最喜欢的一首歌。

《大话足球》用一种胡同式的RAP曲风，加入叶世荣的粤语说唱，使整个歌曲极具讽刺意味，南北方的调侃融合在一首歌曲里面恐怕还是第一次，而且效果更优。对于中国足球，我都懒得再说，但有一点可以承认，他比老臧的那首《等到那一天》好听许多。《湖水》是好友杨樾在歌厅里的保留曲目，《硬骨头》是他在做中央国际广播电台88.7节目“雪碧榜”的片头曲。

《硬骨头》，非常适合现场演唱，杀伤力惊人。作为摇滚乐队风格的主流作品，这首歌也是乐队的主推作品。我觉得在歌词的处理部分上有些过于横冲直撞，缺乏迂回的柔软感，大白嗓子听的人不太舒服，我和雷刚讨论过这个问题，但他觉得就是想做一首适合现场演奏的歌曲，至于别的无暇顾及。

在内地的摇滚乐唱片市场上，除了像“谢天笑、万晓利、新裤子”唱片销量较为理想之外，还真找不出几张可以拿出来显摆的唱片，像天堂乐队的这张同名专辑《天堂》一样，在没有什么宣传的情况下，还能够在业界获得极好的口碑（在许多好友的车里我都能经常听到这张唱片），可见这张唱片的播放频率是非常高了。

相关评价

“天堂”的出名原自于他们前身“粉雾”乐团在《摇滚94》合辑中的一次亮相，在这张专辑中收录的他们唯一一首作品《赵家老哥》，不仅成了上世纪九十年代摇滚青年的吉它弹唱必学曲，也让他们得到了“红星生产社”的一纸合同，不过，由于制作公司的地域背景，在宣传上比较忌违乐队名字在粤语中的发音（粉雾即坟墓），因此最终他们一下子从“地狱”升入了“天堂”。而做为第三代摇滚乐队中的一支，他们更有幸成了第一支能用专辑来诠释乐队完整音乐概念的团队。

天堂乐队其实也不足以对中国的摇滚乐产生什么深远影响，但这么多年来依然能够保持一种良好的创作状态相当难得。“精神可嘉”我想是授予他们最难能可贵的话语，因为在中国的摇滚乐队中，我们太需要这样的战士了！他应该成为摇滚乐迷心中的“无冕之王”，这句话有点夸大？不过这些都无所谓，所幸他们还能够坚持踢球、写歌、演出，过着像“赵家老哥”那样的平淡生活。

对于“天堂”乐队，一种人很喜欢，一种人很不喜欢，这一点当然可以运用于普天下任何的歌手和乐队，但是对于这支特殊时期的特殊乐队而言，很多歌迷对于是否喜欢他们这一点上，往往不是以作品质量或直观感觉来做为评判标准，而往往夹杂着太多记忆的成份。

经历过的人大多对他忘不了，没有经历过的人又对他们报之以嘲笑，但无论如何，做为中国摇滚乐过渡时期少数拥有专辑（而且还在十年里发行过五张专辑）的乐队，“天堂”身上散发出的悲喜剧味，也正是1993到1996这个“中国摇滚大跃进时代”的重要缩影。

参考资料

1.天堂乐队简介·QQ音乐

2.资料：关于天堂乐队·新浪

3.专辑人之初·酷狗音乐